Comment construire un studio d'enregistrement de musique

November 20

Que vous prévoyez d'utiliser une chambre de rechange dans une maison pour l'amateur musicien / d'enregistrement, ou un studio dédié à démarrer une entreprise de services d'enregistrement, la technologie de l'électronique d'aujourd'hui met l'équipement de haute qualité à des prix abordables à la portée de tout le monde. Certains équipements et salle considérations de base devraient être prises lors de la construction d'un studio d'enregistrement de musique.

Instructions

Assemblage A Recordng studio

1 Dessinez un plan d'étage de base de la pièce. Indiquer où placer les haut-parleurs principaux de la zone de travail de bureau et moniteur. Si l'enregistrement doit être fait dans la même pièce, montrer où les musiciens seront positionnés. Les petites cabines d'isolation vocale (comme les cabines téléphoniques insonorisées) sont disponibles dans différentes tailles pour accueillir la plupart des moyennes à grandes chambres (disponible à partir de http://www.vocalbooth.com et http://www.gretchken.com).

2 Décider sur une plate-forme d'enregistrement. Fini le temps de multipistes enregistreurs bobine à bobine de bande, qui étaient la pierre angulaire de studios d'enregistrement. options d'aujourd'hui incluent des mélangeurs d'enregistrement numérique basées sur le matériel et l'enregistrement sur ordinateur. mélangeurs d'enregistrement numérique donner l'apparence des tables de mixage traditionnelles, avec une rangée de faders, mais ils ont la possibilité d'enregistrer, éditer et mixer de la musique. Les systèmes informatiques ont besoin de logiciels (tels que ProTools ou Apple Logic), ainsi qu'un / DD / A interface externe Une audio (analogique-numérique et numérique analogique).

3 Contrôlez le son acoustique de la salle avec le placement des tapis, des rideaux et des coussins de mousse absorbant le son et les panneaux (disponible à partir de http: /www.sweetwater.com). Réflexions du son dans une salle peuvent interférer avec faire un mélange précis d'une chanson, que la salle peut «couleur» du son, en ajoutant ou en coupant le volume de certaines bandes de fréquences. La situation idéale est pour le son entendu en provenance des haut-parleurs pour être «à plat».

4 Sélectionnez enceintes de monitoring pour votre studio, et choisissez une sortie de taille et de puissance en fonction de la taille de la pièce. Les moniteurs actifs ont des amplificateurs intégrés et sont conçus pour se connecter directement à la sortie de la ligne de mélangeurs d'enregistrement numérique et des interfaces audio.

5 "Habillez" câbles et fils de microphones, haut-parleurs et des instruments de musique, et de les garder soigneusement caché sur le chemin où quelqu'un pourrait trébucher.

6 Placez des chaises supplémentaires ou un canapé dans le domaine des haut-parleurs, où les musiciens et les producteurs peuvent évaluer les mélanges de lecture écoute stéréo. éclairage Ample devrait être disponible, ainsi que la capacité à atténuer l'éclairage sévère. gradateurs, cependant, ne sont pas recommandés dans le studio, car ils peuvent causer un bourdonnement dans l'équipement audio branché sur le même circuit électrique.

7 Construire une collection d'équipements auxiliaires et d'accessoires, l'argent devient disponible, pour développer les capacités du studio: processeurs de signaux montés en rack (compresseurs, réverbérations et égaliseurs), une variété de microphones, câbles et cordons de brassage, des écouteurs, des boîtes DI (injection directe), et même des instruments de musique, tels que les guitares et les claviers de synthétiseur.