Depuis l'humanité a commencé à mettre de l'encre sur le papier, les montagnes ont fourni une source inépuisable d'émerveillement et d'inspiration. Leur ancienne majesté provoque même les artistes les plus parcourus d'arrêter et de reprendre leur souffle. Voler un moment de temps et de commettre des paysages montagneux à la toile est un objectif réalisable pour le début peintres, même si elle doit être abordée avec soin afin d'obtenir les résultats que vous voulez.
Réaliste
De façon réaliste les montagnes peintes sont parmi les plus difficiles à peindre, principalement parce qu'il est détail intense qui est nécessaire. Parce que vous peignez exactement ce que vous pouvez le voir, il est parfois préférable de prendre une photo de la scène que vous voulez peindre. Ce sera essentiellement geler le moment en place, vous donnant beaucoup de temps pour étudier l'image et de produire le tableau le plus réaliste possible. D'excellents exemples de peintures de montagne réalistes peuvent être trouvés dans les premières éditions du magazine National Geographic, ainsi que le travail d'Albert Bierstadt.
Impressionniste
Peinture montagnes dans le style impressionniste exige beaucoup plus de soin que la peinture dans le style réaliste. L'accent mis sur la peinture d'une pièce impressionniste est dans la lumière et le mouvement. Plutôt que de se concentrer sur la montagne elle-même, une attention particulière à la façon dont les projets de lumière sur la montagne, et la façon dont la lumière se déplace tout au long de la journée. Prêtez une attention particulière aux mouvements autour de la montagne, comme les oiseaux, le balancement des arbres, des mouvements des rivières ou des cascades.
cubiste
Peinture montagnes dans le style cubiste exige que vous briser l'image en ses composants individuels et de montrer plusieurs points de vue différents de la montagne de la même perspective. Pensez-y de cette façon: Montagnes ne sont pas parfaitement les sphères rondes. Ils ont des affleurements, des zones claires d'arbres et de profonds canyons et ravins. Dans le cubisme, vous montrez tous ces pour le spectateur. Envisagez de prendre des photographies de la montagne du nord, sud, est et ouest. Lorsque cela est fait, traduire tout cela en une seule vue qui utilise des couleurs de base. Pour avoir une idée sur la façon dont il est fait, l'étude Paul Cézanne "Carrière de Bibémus."
expressionniste
La philosophie sous-jacente à l'expressionnisme est l'interprétation d'une scène à travers les émotions du spectateur. Pour ce faire, exige notamment l'auto-discipline, comme vous devez voir ce que vous pensez de la montagne et le terrain environnant et engager que sur la toile. Par exemple, la montagne ne vous remplisse de la peur? Vous pouvez le peindre en noir avec des nuages menaçants qui l'entourent et, les forêts de créature infestées sombres qui l'entourent. Si vous vous sentez bleu, peindre exclusivement dans des tons bleus. De même, si vous vous sentez heureux d'être à l'extérieur tout en peignant la montagne, le peindre avec des couleurs lumineuses et spacieuses et de larges coups de pinceau, puissants.